La percepción es el encuentro de un estímulo en la red neuronal del cerebro, la respuesta a éste
estimulo es la pulsión; Esta imagen juega con un efecto psicológico en la conjunción de los
elementos de una imagen y su posterior síntesis en una idea estereotipica de la psique, en éste
caso un rostro, ¿Pero animal o humano? La intensión de ésta imagen busca que el observador
deje su punto de vista global y se pierda en los detalles, el ejercicio mental hace surgir de la
aleatoriedad de los componentes de la imagen figuras animales ¿pero cuantas? Existe una
corporalidad en este diseño pero se pierde al tratar de encontrar su lógica. Por otro lado tomé un
eje para construir esta imagen, el fondo negro para que el observador quedara en su opuesto y los
demás colores en la escala de esta matriz lo que le da cierta profundidad, la cual crea un ritmo
que desde la profundidad del negro emerge como las estelas brillantes de las bebidas
alucinógenas rituales, y como complemento la imagen se construyó en forma de mascara ritual
fetiche animista que más que expresar algo busca concentrar en ella algo. Ésta imagen pienso es
lo que siento frente a una forma de entender la realidad mas allá del entendimiento occidental y
tratando de acceder a un pensamiento menos humano, a buscar en mi psique un devenir animal,
sentido de la ritualidad de las comunidades no occidentales.
Las imágenes mentales del cerebro buscan la regularidad en el caos, y las diferencias en la
homogeneidad, estructuras y rizomas, ésta obra intenta jugar bruscamente con la idea de la
representación, pilar del pensamiento moderno, en las tres imágenes algo se repite, ¿pero qué? En
realidad no hay ningún trazo repetido, si este es el objeto de un estudio ¿Qué se podría decir? Son
análogos, similares, opuestos o diferentes? Lo que trata de enlazarlas es algo que no se encuentra
en ella sino en el abordaje discursivo que la enmarque. Por otro lado la estructura de la pieza esta
hecha para que parezca flotante a la pared y la lámina de aluminio reflectante flota a su vez de la
pieza de superboard, quiero que la gente piense que ésta es una pieza sin ningún sustento, luego
la variedad en los materiales juegan con el caos plano del reflectante aluminio, ya que en el
observador la diferencia de texturas de los trazos y su ritmo inmóvil, por la diferencia de las
texturas de los trazos, contrastan con la dureza plana del reflejo en el que todo cambia. Además
de una tonta rebeldía en el hecho de que no se le puede tomar fotos sin que algo siempre
diferente quede atrapado, tal vez sea una buena promesa: la obra de arte como devenir de su
entorno. Mas allá de esto intento que el observador caiga en la tentación de reflejarse
emparejando su rostro con la imagen, lo cual es imposible ya que la lamina de aluminio está
torcida y no es plana como un espejo regular, lo que hace que la obra sea impenetrable a su vez
que absorbe todo su entorno. Y por último es ésta una forma de hacer un homenaje al libro de
Gilles Deleuze diferencia y repetición, 1968.
